张博航将他对中国文化的理解融入家居设计，在一系列中西合璧的作品中，援引古代对于自然元素的审美体验。

　　西装领结、黑框眼镜，张博航的日常打扮颇为“洋气”，但看过他的作品，你会发现他身体里洋溢的中国味浓得化不开。

　　去年在素有设计界“奥斯卡”之称的红点设计奖的评选中，张博航凭借沙发概念设计“山水”系列，摘得其中的高荣誉“红点奖”。通常，运用西式设计语言更容易获得评委的青睐。不过，张博航打动西方评委的，却是“山水”系列中蕴藏的有关“风水”的设计理念。

　　这不是张博航次将中国“风水”元素融入自己的设计。“这次参加红点奖评选的‘山水’系列包括湖光山色、小礁石、祥云、丛林小岛，是我之前设计风格的延续，代表了我对古籍中所描述的田园山水生活的向往。”在接受《财经日报》专访时，张博航解释了入行15年以来，逐渐发展成熟的“后现代风水”设计手法。

　　和其他中国设计师一样，2003年之前，毕业于清华大学美术学院的张博航也在苦苦探索“中西合璧”的设计路径。“和中国古典家具仅用单一材料不同，西方家具大的优势在于它的舒适度。但如果将考察视角放大到整个空间，西方家具设计对构建整体环境的和谐度，以及如何平衡居住者的身心却是欠考虑的。”经过种种观察，张博航决定将中式审美元素融入西式家具中。

　　这不啻为一次冒险。在西式家具中添加符号化的中式元素，极有可能，东方和西方的消费者都不会买账。初出茅庐就面临失败和诟病，很可能让一位设计新秀折戟。这一步，张博航走得大胆而细心。他选择了多数西方人略知一二的太极元素，将太极符号中柔美曲线和黑白对比的色调，化作了沙发与茶几的弧线和色彩，让它们成为空间中自然的存在。同时，这一系列彼此之间也能像太极的两半那样自然相合。

　　此后，张博航延续太极系列的设计思路，于2006年推出“荷莲”系列。按照他自己的解释，“荷莲”引用的是佛家以莲喻静，追求身心宁和的意境。此外，周敦颐的《爱莲说》也是张博航的灵感来源之一。这一次，他不但将整朵荷花绘制在沙发靠背和坐垫上，把沙发做成了荷花花瓣半包围的莲蓬，还加入了荷叶形状的蒲团。整个系列以白描的方式勾勒出一副生动的荷塘美景。坐在莲蓬沙发中冥想，或约三五好友席地而坐、饮茶叙事，成了张博航现在习以为常的生活细节。

　　两年之后的桂林之旅，张博航又萌发出以“江山”作为设计主题的念头。之后他从古代名画《富春山居图》揣摩出处理山水的写意方式，以山为背，水为坐，一张“层峦叠嶂”的沙发由此诞生。

　　彼时，张博航对中国古代“风水”有了更深一层的了解，一个更加明晰的设计概念在他脑海中生成酝酿。“‘风水’一词在古代意味着科学，包含天、地、人的合理的因素，说得直白一点，就是研究如何让人在某个居住环境中感到舒适、长时间久住不厌倦，和自身之外的环境有很好的互动，同时也让自己达到心灵平衡。古代工匠在讲究风水的环境，巧妙地引入很多自然的元素。”张博航坦言，他认识的风水不是现代人印象中那个被妖魔化的风水迷信。“它代表了古人的生活智慧，当然现代人的生活和古人有很大不同，所以风水的涵义也得顺着人们的生活方式和审美调整。”

　　除了山和水两大主角，想让家居环境“活”起来的张博航，还在“山水”系列中引入云、树木、礁石等更多自然元素，使作品承载的“后现代风水”理念越发丰满。沙发本是家具设计中的西方舶来品，经过张博航的“改造”，成了富有中国味的坐具。红点奖评委会将他的手笔称为“颠覆了人们对沙发基本的认识”。

　　作为中国原创设计界的“少壮派”，谈及自己获得红点设计“奖”的感悟时，张博航认为，只要敢想敢做，中国设计师的原创作品必定有获得国际社会认可的一天。“法国建筑师保罗·安德鲁(Paul Andreu)设计国家大剧院，只是几笔勾勒出草图，剩下的施工图都由中国设计院完成。”张博航说，“得知这些信息，我的心情很复杂，开始反思社会和设计之间的关系。其实，剧院的造型很多中国设计师也能想出来，但就是当时没人敢想，或者想了也未必被社会认可。”“山水”则是一个反证，彻底的中国味亦能为设计师打开国际设计奖台的大门。

　　0546房产网（东营房产网）：红点奖评委会将他的手笔称为“颠覆了人们对沙发基本的认识”。